​他攫取世相决定美，却无法被归类

他攫取世相决定美，却无法被归类

亦枝 今天

这位靠一己之力养活半个娱乐圈，并持续了半个世纪之久的老爷子，只要他多活一天，时尚界就会多一份顽皮。

Jean Paul Gaultier—让•保罗•高缇耶，在他身上似乎有着永不枯竭的灵感，被人们喻为时尚界的顽童。1952年出生于巴黎的高缇耶，母亲是富有的中产阶级，而影响他最深的则是他的祖母。

他的祖母曾开过一间保健所，在当地小有名气，她也会用纸牌算命，做假面具，为人施展催眠术，也常为那些情感发生纠纷的恋人进行调解。

在高缇耶眼中，祖母神秘优雅，性格古怪不羁，喜欢穿着衬裙出门，举止间总是透露出无所不能的魔力，启发着他丰富的幻想。他总是围着祖母和她的客人打转，思考着光怪陆离的世界，因此他在学校几乎没有朋友，对运动也不感兴趣。

14岁的高缇耶曾策划一场迷你服装秀给家人观赏，15岁时设计出一件附有书包的外套，他从未受过相关的教育，仅因为Jacques Becker的电影《Falbalas》，他开始了坚持不懈的设计创作，并不断把自己的服装草图寄给法国当时的奢侈品牌。

17岁时，他的设计草图到了Pierre-Cardin手中，获得了这位著名设计师的认可，随后被Pierre Cardin聘为他的设计助理，开启了自己的设计生涯。之后他又效力于Jean Patou，但不久便辞职成为一名自由设计师，开始推出自己的首个成衣展。

高缇耶的设计饱富个人风格，极具创意，通常只看衣服就能识别出这是出自高缇耶之手。

在他众多创意中具有个人代表性的作品，布列塔尼条纹一定算一个，但因他个人十分痛恨无意义重复的高产设计师，所以他不断的进行更改创新，大量充满戏剧化又诙谐有趣的设计不断呈现。

在1990年，他为麦当娜的巡回演唱会设计了锥形胸衣，灵感来自于他的祖母，甚至直言道，“内衣外穿是从她那里偷来的想法”。

与麦当娜的关联让高缇耶获得了其他设计师难以企及的知名度，他还相继推出了男士裙装，早早尝试融合各国文化元素和玩转性别元素。在后期的很多时尚大牌中都可以看到受他影响产生的作品，例如Martin Margiela，Balenciaga，Raf Simons等。

自小受家庭女性的影响较多，高缇耶的作品也都在有意强调女性力量，但他独特和开放的社会观念，使得他更加得心应手的使用“融合时装”，在他荒诞的、敏感的、有趣的、没有歧视的世界中，每个人都可以注入自我的身份。

在张国荣2000年的《热情》演唱会，高缇耶受邀担任舞台服装设计师，为张国荣设计了从天使到魔鬼六套服装系列。美国时代杂志将那场演出称为“Top in Passion and Fashion”。

从离经叛道的叛逆性和对性别混合的界限，他们之间精神相通。他也丝毫不在意外界对他的惊奇评价，在多数情况下，意义只是被赋予的，而事情的本来面目要自然而然简单的多。

2007年春夏系列，高缇耶打造了“哭泣的玛丽亚”，天使落泪，圣母怜悯，神祇般的光环萦绕在整个秀场。模特们化身为神坛走下的少女，饱含多元化的戏剧性，以及独特的幽默感。

油画般浓烈的妆容，复古浮夸的头饰，眼底三颗悬凝的泪珠，为爱矜言，顾盻遗光采。这场经典的秀成就了高缇耶所迷恋的一切。

在2003至2010年间，高缇耶担任爱马仕的设计总监，不同于麦昆的向内看，高缇耶一直勇于把自己内心幽暗的想法充分，乐观的投入到生活中。

在他任职期间的爱马仕，正式又充满自由。Kelly Picnic，Shadow Barkin，以及200w的喜马拉雅，皆出自他手。

电影《这个杀手不太冷》中里昂的小圆复古眼镜，水兵帽，白Tee配宽背带的经典造型也是由他设计。

他还负责过科幻电影《第五元素》的服装设计，女主的绷带服即使放到现在也很前卫。

高缇耶的设计更多的表现在无界限感，他经常使用一句话“为什么不呢？”男人可以哭泣，女人可以打仗,所以他的秀场几乎没有任何限制。在70年代就开始启用不同种族的模特，甚至还包括超重的，年纪大的，以此展现非常规的美。

阿莫多瓦曾评价他，“他身上有天真和真实的一面，他不会为了获得效果而去那么做。他的设计可以很性感，但从不下流，可以是挑衅的，但不会装腔作势。”

现如今，在时尚界工作超过50年的他，已宣布退休。

在高缇耶的世界里，一切都是可塑的，不设防的。他总是狡黠又无所谓，醇厚中透出无辜，而他创作的美却是在一个维度上，无法被归类的美。也许审美的意义就是摒弃僵硬的观念，没有固定的模式，彻底接受自己。

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千寻世界，美丽丛生，时尚如粉，闪光幽啼。

在此晤见，将不再迁徙，寻林小丘，林深遇鹿也遇你。